Jennifer Williams

Aclamada como directora de "ingenio particular", Jennifer Williams ha creado producciones innovadoras en todo el mundo. El elogio por su enfoque multimedia de la ópera ha sido efusivo, y su extraordinaria visión produce resultados imborrables.

Las producciones inmersivas y específicas del sitio han sido un sello distintivo reciente de su trabajo, lo que hace que Williams sea particularmente buscada por sus impresionantes habilidades en muchos medios. Donde otros no han querido o no han podido trabajar sin la infraestructura teatral habitual, Williams prospera con lo inesperado. Sus presentaciones únicas la han llevado a lugares prestigiosos en Nueva York, Berlín, Houston, Miami, Pittsburgh, Detroit y Washington, DC. Los próximos compromisos incluyen Carmen con MTM Hong Kong, Libby Larsen's Pájaro de Barnum con New Camerata Opera y Il Barbiere di Siviglia con la Filarmónica de Sacramento.

Con miras a ampliar el alcance de la interpretación vocal, Williams ha recibido dos codiciadas subvenciones del Brooklyn Arts Council para diseñar una instalación ambiental inmersiva que desafíe el concepto mismo de ópera y nuestra percepción de ella.

Repertorio tradicional como Rigoletto, La Bohème y Les Contes d'Hoffmann Ha figurado de manera prominente en su carrera en teatros como la Ópera Nacional de Washington, la Gran Ópera de Houston y el Teatro Municipal de Sao Paulo, entre otros, pero Williams también es una apasionada defensora de la ópera contemporánea. Su dirección de obras como María Motorhead con Beth Morrison Projects, así como Ainadamar, Hermanas oscuras, Canción de Sumeida y Al revés del invierno han sido descritos como "extraordinariamente bellos" y "consistentemente imaginativos". Además, ha creado instalaciones para repertorio de conciertos entre las que se encuentran las de Bach. San Mateo Pasión, Strauss Vier Letzte Lieder, y de Schubert Goethe-Lieder.

Jennifer Williams se ha desempeñado como entrenadora de teatro para el Houston Grand Opera Studio, así como para los programas de artistas jóvenes de las óperas de San Francisco, Pittsburgh, Cincinnati, Glimmerglass y Wolf Trap. Su aprendizaje como Regiehospitantin en Deutsche Oper Berlin, Komische Oper Berlin, Oper Frankfurt y Staatsoper Stuttgart forjó la base de su inusualmente amplia experiencia operística y teatral.

Su investigación en historia de la ópera y el teatro ha sido publicada por Nine XNUMXth-Century Music Review (Cambridge University Press), Grove Music (Oxford University Press, de próxima publicación), Feminist German Studies, Text and Performance Quarterly y Journal of Religion and Theatre. También creó el popular podcast Etapas disruptivas: conversaciones sobre las ideas que trastocan y transforman las artes escénicas.

Tan intelectualmente sobresaliente como original, Williams es una becaria Fulbright y tiene un doctorado de la Universidad de Cornell y una licenciatura con honores de la Universidad de Chicago. Es miembro de la Sociedad de Directores de Escenario y Coreógrafos y del Gremio Estadounidense de Artistas Musicales.

Agosto de 2021

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