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El Mundo è un gruppo da camera dedicato all'esecuzione di musica da camera latinoamericana, spagnola e italiana dal XVI al XIX secolo. Sotto la direzione del chitarrista/liutista Richard Savino, El Mundo si è formato nel 16 e comprende alcuni dei migliori interpreti di strumenti d'epoca di oggi. Come ensemble, El Mundo ha registrato otto album per le etichette Koch Records, Dorian Recordings e Sono Luminus. Questi includono la prima della zarzuela del XVII secolo di Sebastián Durón Salir el Amor del Mundo ed I regni di Castiglia, che ha ricevuto una nomination ai GRAMMY Award 2012 nella categoria Best Small Ensemble.
El Mundo combina gli archi con le forze di accompagnamento raramente ascoltate di chitarre miste, liuti e percussioni in un ambiente che ricrea il caratteristico suono latino del vecchio e del nuovo mondo. Con la sua strumentazione flessibile, El Mundo è adattabile per soddisfare le mutevoli esigenze di questo repertorio diversificato con il tocco e l'effetto appropriati. Con l'aggiunta delle meravigliose cantanti Jennifer Ellis Kampani e Nell Snaidas, El Mundo esegue anche entusiasmanti cantate, zarzuelas, romanzi, villancicos e tonos humanos che vanno dal sublimemente sensuale allo spensierato e al folk.
All'inizio di quest'anno, El Mundo ha fatto il suo debutto alla Carnegie Hall in una Weill Recital Hall esaurita e ha presentato la musica della sua ultima registrazione Archivio del Guatemala, un tesoro di musica del XVII e XVIII secolo che evidenzia la confluenza unica di suoni ascoltati nella cattedrale di Città del Guatemala. La musica popolare regionale e i ritmi di danza della Spagna, dell'Africa e delle Americhe si fondono con composizioni sacre ed elementi europei di corte in brani di Castellanos, Falconieri, Quiroz e altri. Questa musica storicamente e geograficamente distintiva, definita un "perfetto equilibrio tra sacro e profano" (The Guardian), rimane vitale e piena di vita come sempre.
I programmi aggiuntivi di El Mundo includono:
“Il quartetto di cantanti di El Mundo, accompagnato da tre archi, percussioni e un gruppo di continuo per lo più strimpellato, bilancia perfettamente il sacro e il profano.” - Recensione di Archivio del Guatemala da The Guardian
“…La musica (di Giuliani) ha i suoi momenti di fascino, spesso rovinati da esecuzioni meccaniche. Per venire subito al sodo, se questo disco non vi persuade che la musica di Giuliani e Paganini merita la vostra attenzione, allora niente lo farà – e questo, considerando che il Duo Concertante di Giuliani dura oltre 32 minuti (più di tante sinfonie classiche, la dice lunga per le esibizioni.
Non ho mai nascosto la mia ammirazione sia per Huggett che per Savino, e non lo faccio ora; ecco una partnership che stava aspettando di accadere. La loro unanimità è a tenuta di guanti sia nell'interpretazione che nel tempismo. Queste opere sono solitamente suonate su strumenti moderni e queste esecuzioni su strumenti d'epoca rivelano maggiormente il loro fascino intimo. Penso di aver reso abbastanza chiara la mia forte raccomandazione! – Grammofono
Richard Savino e Daniel Stepner costituivano un duo eccezionale per ilSonata Concertata di Paganini. Dopo un'elaborata introduzione, un elemento folk pervade il brano e si sviluppa una melodia italiana dopo l'altra. Questo è un incantatore, il tipo di pezzo che ascoltiamo raramente, con giri stravaganti e persino un recitativo strumentale condiviso al posto giusto. Gli esecutori hanno colto lo spirito intrinseco al di là delle note con un fraseggio e un rapporto impeccabili. Il loro divertimento e la loro competenza hanno trasmesso l'ascensore che troppo raramente ci porta fuori da noi stessi. – Stampa taconica
di Boccherini Sinfonie per Grande Orchestra (con chitarra obbligata) è purtroppo poco conosciuto. Con Richard Savino nel ruolo del protagonista, la Monadnock Orchestra ha sostenuto con forza di presentare l'opera nel suo abito originale; cioè con strumenti d'epoca. La chitarra magica di Savino si è intrecciata attorno e attraverso il tessuto dell'orchestra... è stato un piacere assistere. La buona notizia è che è disponibile una registrazione (su strumenti moderni) di questo lavoro. La cattiva notizia è che non ha Richard Savino. – Telegrafo di Nashua
(Bardenklänge) richiede un musicista di alta tecnica e sensibilità allo stile, e Richard Savino è uno di questi. Le sue registrazioni dei Quintetti per chitarra di Boccherini sono una prima scelta, e in questa, la sua prima registrazione da solista (utilizzando uno strumento d'epoca dai toni delicati) per raggiungere queste coste, si rivela come una forza da non sottovalutare.
Grammofono
Questa è la prima uscita da solista di Savino su HM, dopo le sue acclamate registrazioni dell'intero Boccherini Guitar Quintets. I Boccherini hanno illustrato le ottime qualità di Savino come giocatore di squadra chambriste. Con questa selezione di affascinanti miniature di chitarra poco conosciute di Mertz, Savino riesce a mostrare il lato solista della sua personalità artistica. Il suo virtuosismo emerge particolarmente bene in pezzi rapidi e complicati come Tarantella . Il più delle volte, però, il modo di suonare di Savino è premuroso e caloroso. Ovviamente si diverte a presentarci queste piccole composizioni simili al marzapane, accattivanti e dolcemente nostalgiche, che ricordano fazzoletti di pizzo e acqua di rose. **** (4 stelle) – Hour Magazine, Montreal
L'interprete (Mr. Savino) ricrea con sussurrante dolcezza notturna questi dolci pezzi intimi di grande pregio. Si possono ascoltare romanze, variazioni, studi e un assortimento infinito di forme musicali in miniatura, molte con strutture libere. Bilanciando il registro dello strumento, Savino interpreta, con velato spirito, un compositore altamente romantico con estrema delicatezza. Disco molto bello e autore interessante. – Scherzo, Madrid
Questa offerta contiene la collezione più completa di pezzi di Bardenklänge ad oggi. La tecnica di Savino è certamente all'altezza delle esigenze di "Unruhe", "Elfenreigen", "Etude", "Capriccio", "e la nodosa "Fingals-Höle". Uno ha bisogno di raccogliere una grande quantità di innigkeit per proiettare la poesia di queste miniature... e questo, Savino lo fa mirabilmente, e, lungo la strada, riempie un vuoto fonografico... e lo fa con distinzione. – Fanfara
La personalità più eclatante che si è esibita nel concerto di oggi è stata il giovane chitarrista Richard Savino che stava facendo la sua seconda apparizione al "Tage Alte Musik". Nel quintetto in mi minore di Boccherini e nell'altra opera (Op.65 mini concerto di Mauro Giuliani) la chitarra funge alternativamente da basso continuo e virtuosistico strumento solista. Savino era un maestro in entrambi, soprattutto nei movimenti di danza Allegretto. – Mittelbayerische Zeitung
La chitarra (nel Quintetto n. 1 di Boccherini) ha molto da fare e Richard Savino fa delle sue scale cose belle, cosa che le scale non sempre sono. Ci sono così tante cose divertenti in questo disco che è difficile individuarne qualcuna. Non posso raccomandare questo numero troppo caldamente La musica è fresca, inventiva, melodica, l'esecuzione sensibile e viva dappertutto. Il suono è eccellente. Cosa si può chiedere di più? – Colin Cooper, chitarra classica
Questo disco offre ottime esecuzioni di tre superbi brani da camera di epoca classica. La musica di Boccherini è piena di passione e fuoco... sarai ricompensato con un'abilità musicale veramente raffinata. …C'è una vera vitalità nel loro modo di suonare, così come virtuosismo tecnico. Sono esperti nel far emergere l'avventurosità tonale e gli affascinanti sviluppi melodici di questi pezzi. Lo stesso si può dire per il chitarrista Richard Savino, le cui strimpellate e pizzicate energiche sono in linea con lo stile dei suoi colleghi. … la vera autenticità della loro performance sta nella loro capacità di catturare lo spirito fantasioso di un compositore che ha conquistato l'Europa da Madrid alla Prussia. - Sulla rivista Air
Distribuiti su tre CD, questi brani da camera suonano freschi e vivaci, abbelliti dal tono caldo e pastoso di uno strumento francese dell'inizio del XIX secolo, usato variamente come supporto strutturale o voce solista. Il terzo cd contiene anche quello di Mauro Giuliani Gran Quintetto op. 65, che si chiude con una splendida polonaise magistralmente articolata da Savino. - Chitarrista
Le esibizioni sono bellissime; la musica, fragrante e malinconica, seduce. – Il suono assoluto
(…)ristampa gli otto quintetti per chitarra di Luigi Boccherini. Questi non possono sfidare la supremazia dei 3 brillanti CD registrati da Riccardo Savino, che sono in verità esemplari. – Repertorio, Parigi
Questo disco completa una serie completa di quintetti per chitarra di Luigi Boccherini. Quando è uscito il primo volume ho fatto notare che questi musicisti avevano la sfortuna di confrontarsi Riccardo Savino (valutazione: 10 di repertorio). Una performance di buona qualità come quella (...) allora offerta, non reggeva il confronto con la gioiosa disinvoltura della versione americana, la sua infinità di sfumature, la sua ariosa eleganza di stile, che a volte è sfiorata da un tocco di malinconia nel lento movimenti. Ancora oggi ci troviamo di fronte allo stesso fenomeno di arte coscienziosa. – Repertorio, Parigi
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