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El Mundo est un groupe de chambre dédié à l'interprétation de la musique de chambre latino-américaine, espagnole et italienne du XVIe au XIXe siècle. Sous la direction du guitariste/luthiste Richard Savino, El Mundo a été formé en 16 et comprend certains des meilleurs interprètes d'instruments d'époque d'aujourd'hui. En tant qu'ensemble, El Mundo a enregistré huit albums sur les labels Koch Records, Dorian Recordings et Sono Luminus. Il s'agit notamment de la première de la zarzuela du XVIIe siècle de Sebastián Durón Salir el Amor del Mundo ainsi que Les Royaumes de Castille, qui a reçu une nomination aux GRAMMY Awards 2012 dans la catégorie Meilleur petit ensemble.
El Mundo combine les cordes frottées avec les forces d'accompagnement rarement entendues des guitares mixtes, des luths et des percussions dans un cadre qui recrée le son latin distinctif de l'ancien et du nouveau monde. Avec son instrumentation flexible, El Mundo est adaptable pour répondre aux besoins changeants de ce répertoire diversifié avec le flair et l'effet appropriés. Avec l'ajout des merveilleuses chanteuses Jennifer Ellis Kampani et Nell Snaidas, El Mundo interprète également des cantates, des zarzuelas, des romances, des villancicos et des tonos humanos passionnants qui vont du sublimement sensuel au léger et folklorique.
Plus tôt cette année, El Mundo a fait ses débuts au Carnegie Hall dans un Weill Recital Hall à guichets fermés et a présenté la musique de son dernier enregistrement Archives du Guatemala, un trésor de musique des XVIIe et XVIIIe siècles mettant en évidence la confluence unique des sons entendus dans la cathédrale de Guatemala City. La musique folklorique régionale et les rythmes de danse d'Espagne, d'Afrique et des Amériques se mêlent à des compositions sacrées et à des éléments courtois européens dans des pièces de Castellanos, Falconieri, Quiroz, etc. Cette musique historiquement et géographiquement distinctive, qualifiée d'"équilibre parfait entre sacré et profane" (The Guardian), reste toujours aussi vitale et pleine de vie.
Les programmes supplémentaires d'El Mundo incluent:
"Le quatuor de chanteurs d'El Mundo, accompagné de trois cordes, de percussions et d'un groupe de continuo principalement gratté, équilibre parfaitement le sacré et le profane." - Examen de Archives du Guatemala par The Guardian
« … La musique (de Giuliani) a ses moments de charme, souvent gâchés par des performances mécaniques. Pour aller droit au but, si ce disque ne vous convainc pas que la musique de Giuliani et Paganini mérite votre attention, alors rien ne le fera - et cela, considérant que le Duo Concertante de Giuliani dure plus de 32 minutes (plus que de nombreuses symphonies classiques, en dit long sur les représentations.
Je n'ai jamais caché mon admiration pour Huggett et Savino, et je ne le fais pas maintenant ; voici un partenariat qui n'attendait que de se concrétiser. Leur unanimité est parfaite tant dans l'interprétation que dans le timing. Ces œuvres sont généralement jouées sur des instruments modernes et ces interprétations sur des instruments d'époque révèlent davantage leur charme intimiste. Je pense que j'ai suffisamment précisé ma recommandation forte ! » – Phonographe
Richard Savino et Daniel Stepner formaient un superbe duo pour laSonate Concertata de Paganini. Après une introduction élaborée, un élément folklorique imprègne la pièce et une mélodie italienne après l'autre est présentée. C'est un charmeur, le genre de morceau qu'on entend rarement, avec des tournures fantaisistes et même un récitatif instrumental partagé au bon endroit. Les interprètes ont capté l'esprit inhérent au-delà des notes avec un phrasé et un rapport impeccables. Leur plaisir et leur savoir-faire ont relayé l'ascenseur qui nous sort trop rarement de nous-mêmes. – Presse taconique
Chez Boccherini Sinfonie pour Grand Orchestre (avec guitare obligée) n'est malheureusement pas très connu. Avec Richard Savino dans le rôle principal, l'Orchestre de Monadnock a plaidé en faveur de la présentation de l'œuvre dans son costume d'origine ; c'est-à-dire avec des instruments d'époque. La guitare magique de Savino s'est tissée autour et à travers le tissu de l'orchestre… c'était une chose délicieuse à voir. La bonne nouvelle est qu'il existe un enregistrement (sur instruments modernes) de cette œuvre. La mauvaise nouvelle est qu'il n'a pas Richard Savino. – Télégraphe de Nashua
(Bardenklänge) demande un interprète de grande technique et sensible au style, et Richard Savino en est un. Ses enregistrements des Quintettes pour guitare de Boccherini sont un premier choix, et en cela, son premier enregistrement solo (utilisant un instrument d'époque aux tons doux) pour atteindre ces rivages, il se révèle comme une force avec laquelle il faut compter.
Gramophone
Il s'agit de la première sortie solo de Savino sur HM, après ses enregistrements très appréciés de l'intégrale des quintettes pour guitare Boccherini. Les Boccherini ont illustré les excellentes qualités de Savino en tant que joueur d'équipe chambriste. Avec cette sélection de charmantes miniatures de guitare peu connues de Mertz, Savino montre le côté soliste de sa personnalité artistique. Sa virtuosité s'exprime particulièrement bien dans des pièces rapides et délicates comme Tarantelle . La plupart du temps, cependant, le jeu de Savino est réfléchi et chaleureux. Il prend évidemment plaisir à nous faire découvrir ces petites compositions aux allures de pâte d'amande, attachantes et tendrement nostalgiques, évoquant les mouchoirs de dentelle et l'eau de rose. **** (4 étoiles) – Hour Magazine, Montréal
L'interprète (M. Savino) recrée avec une douceur nocturne chuchotante ces douces pièces intimes de grande valeur. On peut entendre des romances, des variations, des études et un assortiment infini de formes musicales miniatures, dont beaucoup ont des structures libres. Équilibrant le registre de l'instrument, M. Savino interprète, avec un esprit velouté, un compositeur très romantique avec une extrême délicatesse. Un très bon disque et un auteur intéressant. – Scherzo, Madrid
Cette offre contient la collection la plus complète de pièces de Bardenklänge à ce jour. La technique de Savino est certainement à la hauteur des exigences de «Unruhe», «Elfenreigen», «Etude», «Capriccio», «et le noueux« Fingals-Höle ». Il faut rassembler beaucoup de insinuation projeter la poésie de ces miniatures… et cela, Savino le fait admirablement, et, chemin faisant, comble un vide phonographique… et le fait avec distinction. – Fanfare
La personnalité la plus marquante du concert d'aujourd'hui était le jeune guitariste Richard Savino qui faisait sa deuxième apparition au "Tage Alte Musik". Dans le quintette en mi mineur de Boccherini et dans l'autre œuvre (Op.65 mini concerto de Mauro Giuliani), la guitare fonctionne alternativement comme basse continue et instrument soliste virtuose. Savino était un maître dans les deux, en particulier dans les mouvements de danse Allegretto. – Mittelbayerishe Zeitung
La guitare (dans le Quintette n°1 de Boccherini) a fort à faire et Richard Savino fait de ses gammes de belles choses, ce que les gammes ne sont pas toujours. Il y a tellement de choses agréables dans ce disque qu'il est difficile d'en citer une seule. Je ne saurais trop recommander ce numéro. La musique est fraîche, inventive, mélodique, le jeu sensible et vivant d'un bout à l'autre. Le son est excellent. Que pourrait-on demander de plus? – Colin Cooper, guitare classique
Ce disque offre de belles interprétations de trois superbes pièces de chambre de l'époque classique. La musique de Boccherini est pleine de passion et de fougue… vous serez récompensé par une très belle musicalité. …Il y a une vraie vitalité dans leur jeu, ainsi qu'une virtuosité technique. Ils sont experts pour faire ressortir l'aventure tonale et les développements mélodiques fascinants de ces pièces. Il en va de même pour le guitariste Richard Savino, dont les strums et les pincements énergiques sont en accord avec le style de ses collègues. … la véritable authenticité de leur interprétation réside dans leur capacité à capter l'esprit imaginatif d'un compositeur qui a conquis l'Europe de Madrid à la Prusse. – Magazine en direct
Réparties sur trois CD, ces pièces de chambre sonnent fraîches et vivantes, agrémentées par le ton chaud et doux d'un instrument français du début du XIXe siècle, utilisé de diverses manières comme base texturale ou voix solo. Le troisième CD contient également les oeuvres de Mauro Giuliani Grand Quintet, Op. 65, qui se termine par une superbe polonaise magistralement articulée par Savino. - Guitariste
Les performances sont belles; la musique, parfumée et mélancolique, est envoûtante. – Le son absolu
(…) réédite les huit quintettes pour guitare de Luigi Boccherini. Ceux-ci ne peuvent contester la suprématie des 3 brillants CD enregistrés par Richard Savino, qui sont en toute vérité exemplaires. – Répertoire, Paris
Ce disque complète un ensemble complet de Quintettes pour guitare de Luigi Boccherini. Lorsque le premier volume est sorti, j'ai souligné que ces musiciens avaient la malchance d'être confrontés Richard Savino (notation: 10 de Répertoire). D'aussi bonne qualité d'interprétation que la (…) alors offerte, elle n'a rien à envier à l'aisance joyeuse de la version américaine, à son infinité de nuances, à son élégance aérienne de style, parfois balayée d'une pointe de mélancolie dans le slow mouvements. Aujourd'hui encore, nous nous trouvons devant le même phénomène d'art consciencieux. – Répertoire, Paris
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